Photoshop: teclas de atalho para cortar o trabalho pela metade

A maioria das pessoas sabe que os atalhos existem em absolutamente tudo que fazemos no computador, mas simplesmente não os utiliza. O problema é que, como o próprio nome já diz, os atalhos são feitos para encurtar o caminho.

Ou seja, ao invés de você utilizar o mouse para executar uma tarefa ou abrir uma certa opção, basta pressionar uma combinação "mágica" de teclas e pronto! Acredite, isso poupa muito tempo.

E um dos programas em que os atalhos são muito importantes é o famoso editor de imagens: Adobe Photoshop. Conforme você vai aprimorando as suas técnicas nele, se torna cada vez mais importante dominar as teclas de atalho. Isso faz com que a sua agilidade ao utilizar o programa aumente muito, pois a troca de ferramentas e a aplicação de propriedades são muito frequentes.

Abaixo você pode conferir os atalhos do programa. Os marcados em marrom são os mais utilizados, sendo os mais importantes para você aprender. Agora, dê uma olhada:

Paleta de Ferramentas

 M — Seleção em Retângulo.
 V — Ferramenta para Mover.
 L — Ferramenta de Laço Poligonal.
 W — Varinha Mágica.
 C — Ferramenta de Corte.
 I — Conta-Gotas.
 J — Pincel para Cura de Manchas.
 B — Pincel normal.
 S — Ferramenta de Clonagem.
 Y — Pincel do Histórico.
 E — Borracha.
 G — Preenchimento em Degradê (Gradiente).
 O — Ferramenta de Super-Exposição.
 P — Ferramenta de Caneta.
 T — Ferramenta para criar Texto.
 A — Seleção de Caminho.
 U — Ferramenta para Criar Retângulo..
 K — Rotação 3D.
 N — Órbita 3D
 H — Ferramenta da mão (é possível usar a Barra de Espaço também).
 Z — Aproximar e afastar o Zoom.
 D — Voltar a paleta de cores para preto e branco.

Arquivo

Ctrl + N — NovoCtrl + O — Abrir
Ctrl + W — Fechar
Alt + Ctrl + W — Fechar tudo
Shift + Ctrl + S — Salvar como
Ctrl + P — Imprimir

Edição

Shift + Ctrl + Z — Avançar uma açãoAlt + Ctrl + X — Voltar uma açãoCtrl + X — RecortarCtrl + C — CopiarCtrl + V — Colar
Shift + Ctrl + V — Colar Dentro
Shift + F5 — Preencher
Ctrl + T — Transformação Livre
Shift + Ctrl + K — Opções de Cor
Alt + Shift + Ctrl + K — Atalhos do Teclado
Alt + Shift + Ctrl + M — Menus

Ajustes da imagem

Ctrl + L — Níveis 
Ctrl + M — Curvas
Ctrl + U — Matiz/Saturação
Ctrl + B — Balanceamento de Cores
Alt + Shift + Ctrl + B — Preto e Branco
Ctrl + I — Inverter
Shift + Ctrl + U — Tirar Saturação
Shift + Ctrl + L — Níveis Automáticos
Alt + Shift + Ctrl + L — Contraste Automático
Shift + Ctrl + B — Cores Automáticas
Alt + Ctrl + I — Tamanho da ImagemAlt + Ctrl + C — Tamanho da Tela de Pintura

Seleção

Ctrl + A — Selecionar tudo
Ctrl + D — Limpar seleção
Shift + Ctrl + I — Inverter seleção

Filtros

Shift + Ctrl + X — Dissolver (Liquify)
Alt + Ctrl + V — Ponto de perspectiva (vanishing point)

Janelas

Alt + F9 — Ações (actions)F5 — Brushes
F6 — Cores
F7 — Camadas (layers)
F8 — Informações



Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/2080-photoshop-teclas-de-atalho-para-cortar-o-trabalho-pela-metade.htm#ixzz1VbkFqPO5

Photoshop: Como usar o Liquify

Para poder utilizar o Liquify, primeiramente é necessário configurar a ferramenta que você irá utilizar. Utilize as opções para modificar o tamanho, a densidade, a pressão e o ritmo de cada ferramenta. As  opções variam de acordo com o tipo de efeito que você deseja aplicar, sendo importantíssimo configurar o pincel antes de utilizá-lo.

Por exemplo: não aumente muito o tamanho do pincel para trabalhar com imagens de baixa resolução, pois certamente você não terá controle e precisão sobre as alterações que estiver realizando. Também não adianta aumentar o valor da pressão do pincel sendo que você deseja criar somente um efeito superficial.
Vamos lá
Abra alguma imagem para você começar a fazer seus testes com o Liquify. O filtro está acessível através do menu “Filters” (Filtro) na opção “Liquify” (Dissolver).

Em nosso exemplo utilizamos a imagem abaixo para realizar as experiências com o Liquify.

Ferramenta Deformação Progressiva

O primeiro item que o Liquify disponibiliza é a opção “Forward Warp Tool” (Ferramenta Deformação Progressiva), que serve justamente para empurrar alguma parte da imagem para outro local. Essa ferramenta é utilizada em diversas ocasiões e não há segredos em seu funcionamento. Apenas clique com o botão esquerdo do mouse sobre a parte que você deseja mover, e mantendo o botão pressionado, arraste o cursor para o local onde você deseja esticar aquela área. Confira os exemplos abaixo.

Ferramenta Reconstruir

A ferramenta mais interessante do Liquify, certamente, é a Reconstruir. Não importa o quanto você modifique a imagem, o quanto ela seja destorcida, espichada, encolhida, a Ferramenta Reconstruir consegue desfazer qualquer alteração que você tenha feito. E não pense que ela é uma ferramenta qualquer que apenas memoriza suas atividades num histórico e depois restaura utilizando um “Ctrl + Z” automático.

Muito pelo contrário, a Ferramenta Reconstruir consegue compreender as alterações que você efetuou e aos poucos ela vai retroceder ao conteúdo original. Tudo que ela faz é baseado em um sistema muito inteligente do Adobe Photoshop, sendo que o usuário determina o modo como a ferramenta deve reconstruir a imagem original.

Ferramenta Girar em Sentido Horário

Apesar de parecer não ter utilidade, esta opção serve para você transformar retas em espirais. Há diversas ocasiões em que você pode utilizar a “Ferramenta Girar em Sentido Horário”, em muitos casos é possível criar ondas vistas de uma perspectiva superior, ou então, criar objetos que possuam o formato de redemoinho.

Ferramenta Enrugar

Esta opção serve para você diminuir o tamanho de tudo que está em determinada área com uma mesma proporção, tendo como foco o ponto central da seleção. Se você não sabe para que utilizar esta ferramenta, nós damos a dica: diminua o nariz, encolha os olhos, diminua a largura dos braços e muito mais.

Ferramenta Inchar

Ao contrário da opção “Enrugar”, esta ferramenta aumenta os elementos de uma mesma, e do mesmo modo como a Ferramenta Enrugar, a proporção do efeito é a mesma, sendo que tudo aumenta a partir do ponto central. Quer saber algumas aplicações para a ferramenta? Simples, se você pensava num modo de aumentar o busto, a cintura, distorcer um objeto qualquer, ou outras atividades que precisem de algo que estique mantendo proporções, acaba de encontrar a ferramenta ideal.

Ferramenta Empurrar para a Esquerda

O próprio nome diz tudo, esta ferramenta serve para empurrar a área que você selecionar para a esquerda. Apesar de parecer simples, a ferramenta tem certa complexidade no uso.

Ferramenta Espelho

Mesmo quem entende muito de Photoshop fica na dúvida quando se questiona quanto à Ferramenta Espelho, porque ao contrário do que parece, ela não espelha como o esperado. Simplesmente, ela é uma ferramenta bem difícil de utilizar, porém ela tem sua utilidade. Abaixo você confere como utilizar esta ferramenta.

Para usar a ferramenta espelho, você deve clicar sobre a imagem que deseja utilizar e rotacionar o mouse. Ao rotacionar em sentido horário, a imagem terá seu tamanho reduzido, como se ela estivesse refletindo em um espelho convexo. Se você rotacionar no sentido contrário, a imagem será invertida de lado, como se fosse num espelho comum. O grande problema dessa ferramenta consiste na velocidade que você aplica ao rotacionar, pois é muito raro conseguir um bom resultado.

Ferramenta Turbulência

A Ferramenta Turbulência serve simplesmente para bagunçar a imagem. Ela realmente cria uma turbulência e deixa partes da imagem tremidas, parecendo com ondas.

Ferramenta Congelar Máscara

Com a Ferramenta Congelar Máscara é possível isolar elementos da imagem, para que ao utilizar outros efeitos no conteúdo da imagem, a parte congelada não seja afetada. Para quem procura utilizar esta ferramenta, vale frisar que ela tem uma tolerância, portanto, sempre selecione uma área maior do que aquela que você deseja proteger. Salienta-se ainda, que para imagens muito grandes, a Ferramenta Zoom pode auxiliar na hora de congelar a máscara.

Note que após congelar a máscara, as partes protegidas pela seleção não sofrem influência de outras ferramentas.

Ferramenta Descongelar Máscara

Nem sempre é possível selecionar toda a área que será congelada com precisão, por isso o Liquify traz a Ferramenta Descongelar Máscara para ajudar você a aperfeiçoar as bordas das seleções.

Ferramenta Mão

Esta ferramenta não é utilizada com frequência, porque ela serve para mover a imagem, contudo, a maioria dos usuários não edita imagens de qualidade muita alta, fator pelo qual também não utilizam Zoom, o que acarreta numa quase inutilidade da Ferramenta Mão.

Ferramenta Zoom

Sem dúvida alguma, esta ferramenta é essencial para que o Liquify funcione com maior precisão. Em imagens de alta resolução, principalmente, esta ferramenta tem um papel crucial, pois ela permite que a imagem seja alterada em seus mínimos detalhes. Ao utilizar a Ferramenta Zoom é possível fazer coisas e efeitos surpreendentes, porque você consegue modificar as bordas e o conteúdo de cada elemento detalhadamente.

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/2172-photoshop-como-usar-o-liquify.htm#ixzz1VbjdRQg0

Photoshop: aprenda a utilizar os modos de mesclagem

Não foi à toa que o Adobe Photoshop se tornou um software de referência para quem trabalha com edição de imagens.  A facilidade de uso e o grande número de funções que o programa apresenta fazem com que seja possível realizar tarefas complexas praticamente apenas combinando comandos simples.

Uma das importantes funções que o programa da Adobe apresenta é o Blending Mode. Traduzindo, o Blending Mode é um método de mesclagem de camadas. Sua importância é fundamental, uma vez que com o conhecimento básico desta função, você poderá aprimorar a qualidade das montagens, fusões e, até mesmo, efeitos de luz e sombra de suas imagens.
Mas primeiro vamos entender qual é o conceito de camadas do Photoshop. Para este tutorial vamos tomar como base o Adobe Photoshop CS3. O programa entende cada imagem ou cada nova alteração que você acrescente em um arquivo como uma camada. Portanto, se sua intenção é fundir duas ou mais imagens em uma só, cada uma delas irá representar uma camada.

Organizando e entendendo a área de trabalho

Por padrão as camadas são acrescidas sempre sobrepostas umas às outras. Você pode conferir as camadas de uma determinada imagem na janela Layers (camadas), no lado direito da sua tela. Se ela não estiver visível, selecione a opção Windows (janelas) e ative o menu Layers (camadas). Você também pode utilizar a tecla de atalho F7.

Com a janela das Layers ativa, você pode clicar no primeiro menu logo abaixo da guia intitulada Layers. Por padrão deve estar selecionado o modo Normal.

Clicando na seta você abre um submenu com 25 opções em Blending Modes (modos de meclagem). É a utilização deles que permitirá a fusão de imagens.

Além do modo de mesclagem, você pode definir a Opacity (opacidade) com que esse efeito será aplicado. A opacidade por ser mais suave (0%) ou mais intensa (100%). Você pode ajustar e regular a intensidade de acordo com seu objetivo em cada ação.

Uma dica importante aqui. Quando você está trabalhando com poucas imagens é fácil identificar qual delas está em cada uma das camadas. Mas em trabalhos mais complexos, a composição de uma foto pode ficar com 20, 30 ou mais camadas. Por isso, acostume-se desde já a renomear cada uma das camadas.

Evite nomes genéricos como camada 001 ou imagem 001. Prefira títulos mais descritivos que identifiquem a imagem ou o efeito que você está utilizando em cada camada.

Um exemplo prático

Agora que você já entendeu o conceito de mesclagem de camadas e conheceu um pouco sobre o funcionamento de cada um dos modos disponíveis, vamos partir para um exemplo prático e bem simples.

Neste tutorial vamos aprender a utilizar o Blending Mode para criar um retrato em sépia, com a fusão de duas imagens. Para isso vamos utilizar as duas imagens abaixo:

Imagem 1 - http://www.sxc.hu/browse.phtml?f=download&id=732744
Imagem 2 - http://www.sxc.hu/browse.phtml?f=download&id=1156484

O uso das imagens é gratuito para esse tutorial, mas para acessá-las é preciso fazer um breve cadastro no site.

Com as duas imagens abertas, a primeira coisa que você precisa fazer é  arrastá-las para um novo documento. Vá a File > New e defina sua área de trabalho com 500 pixels de largura (width) e 693 pixels de altura (heigh).

Com a ferramenta Move selecionada, clique em qualquer ponto da foto do casal e arraste a imagem para a área de trabalho em branco. Faça o mesmo com a foto dos dois andando ao  por-do-sol na praia.
Na sua janela de Layers você deve ter agora a seguinte situação. Uma camada chamada background e as layers 1 e 2 das fotos que você inseriu.

Para este exercício você pode selecionar a camada background e deletá-la.

Você deve ter percebido que as imagens são muito maiores que a sua área de trabalho. Vamos agora redimensioná-las. Clique na Layer 1 e faça o comando CTRL+T.

Você irá selecionar toda a foto. Clique em uma das extremidades dela e, com a tecla SHIFT pressionada, arraste a imagem até suas dimensões caberem na área de trabalho.

Ao terminar clique novamente na ferramenta Move e selecione Apply na caixa de diálogo que irá aparecer. Faça o mesmo com a imagem da Layer 2.

Criando uma layer mask

No passo seguinte vamos criar uma Layer Mask. Ela ficará posicionada na layer que está sobreposta às demais, que nesse caso é a Layer 2. Com ela selecionada clique no botão Add Layer Mask. A janela Layer irá mostrar um quadrado branco ao lado da miniatura da Layer 2.

Em seguida, na caixa de ferramentas, selecione a opção Gradient Tool. Um novo menu será aberto no alto, com diversas opções de gradiente. Selecione a opção Black, White (o terceiro da esquerda para a direita).

Volte até  as imagens e, com a tecla SHIFT pressionada, clique na imagem de cima e arraste até o início da imagem de baixo. Perceba que você irá criar uma fusão nas duas fotos.

Faça isso de maneira que o fim do  dégradé aconteça bem no início da imagem inferior, caso contrário você irá criar um buraco, uma linha em branco entre as duas imagens.

Ajuste até ficar o mais próximo possível da imagem abaixo. Você pode desfazer suas ações sempre que quiser utilizando o comando CTRL+Z.
Com a Layer 2 selecionada pressione o comando CTRL+SHIFT+ALT+E. Uma terceira layer será criada, unindo as duas imagens e mais o feito que você acabou de criar.

Agora vamos retirar a cor dessa imagem, para adicionarmos uma cor que fique mais próxima ao resultado que esperamos. Com a layer 3 selecionada pressione CTRL+SHIFT+U para deixar a imagem em tons de cinza.

Para que as duas imagens fiquem com cores similares vamos adicionar um filtro. Vá em Filter > Noise > Add Noise. No campo Amount coloque um valor entre 2 e 4% (nesse caso usaremos 2%). Marque também as opções Gaussian e Monochromatic. Perceba que as duas imagens, embora diferentes, agora têm um tom único. Já podemos definir uma nova cor.

Na janela Layer clique no botão Create new fill or adjustment layer. No  submenu que irá aparecer selecione a opção Solid Color. Um caixa de diálogo de seleção de cores  surge. Selecione qualquer tom próximo ao laranja e o bege. Neste tutorial vamos utilizar as cores RGB 245, 190, 125. Você pode substituir essas cores posteriormente.

No  submenu Blending Mode selecione a opção Color. Pronto. Sua fusão de imagens está concluída e, com o Blending Mode, você alterou as cores dela, criando um retrato em tons de sépia.

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/2192-photoshop-aprenda-a-utilizar-os-modos-de-mesclagem.htm#ixzz1Vbj0tZXV

Photoshop: como usar e criar texturas

O Photoshop é um editor extremamente poderoso justamente pela quantidade de recursos que ele oferece. Isso porque, em poucos passos, você consegue transformar totalmente o aspecto de uma imagem. Às vezes queremos um efeito bonito e não sabemos como fazê-lo. Tentamos todos os filtros do programa e nenhum parece se encaixar. É aí que você se lembra das texturas.
Usar texturas para criar desenhos no Photoshop pode ser uma ideia não só extremamente bonita, mas também é uma técnica bastante original. A partir de texturas é possível criar efeitos bonitos, realistas e com muita personalidade. Você consegue deixar a imagem mais "viva".
Nesse artigo você vai ver como usar as texturas, como criar a sua própria a partir de uma fotografia e alguns casos interessantes para empregar a técnica.

Usando as texturas do Photoshop

As texturas estão tão presentes em funções do programa quanto as cores. Isso significa que você  as encontrará em vários locais do programa, geralmente com o nome Pattern.

- Usando com o Balde

Primeiramente, vamos mostrar como se usa as texturas através do Balde de Tinta. Para começar, selecione-o no menu do lado esquerdo da tela (1). No topo da tela, clique no menu e selecione a opção Pattern (2).

Você verá que há uma textura que é pré-selecionada. Clique na flecha para baixo para abrir o painel de texturas (3). Assim que se expandir o painel, você verá várias texturas e pode escolher uma a partir dali mesmo.

Entretanto, por padrão, o Photoshop não coloca todas as suas texturas diretamente no painel. Então caberá a você clicar em uma flecha para a direita (4) e escolher um dos grupos de texturas que estão logo abaixo de Replace Patterns (Artist Surfaces, Color Paper, Grayscale Paper etc.).

Quando você clicar em um dos grupos, aparecerá uma caixa de diálogo como a abaixo. Clique em Append para que as texturas desse grupo também apareçam no painel.

Caso queira, você pode fazer isso com todos os grupos para que seja possível visualizar todas as texturas do Photoshop de uma vez só:

Após selecionar uma das texturas da lista, utilizá-la é muito simples. Basta fazer o mesmo que as cores: dar um clique na tela. É claro que para que preencha toda a tela, você precisa aplicar em uma camada limpa ou lisa (com uma cor só).

- Textura em uma camada nas Opções de Mesclagem (Blending Options)

É possível fazer com que toda uma camada seja preenchida com qualquer textura. Você pode, por exemplo, fazer um texto com preenchimento de textura. Para isso, clique com o botão direito na camada que você quer aplicar textura e selecione Blending Options.

 

Agora que você está dentro das Opções de Mesclagem da camada, clique na opção Pattern Overlay. Ao ativá-la, uma textura padrão já será aplicada. Basta então escolher a de sua preferência e dar Ok.

- Utilizando  um pincel com textura

Uma outra opção é  utilizar um pincel do Photoshop com textura aplicada. Primeiramente, vamos abrir o painel de Brushes (pincéis). Vá a Window > Brushes (ou somente pressione F5).

Agora, basta clicar em Texture para que a função seja ativada. Você também pode escolher a textura de sua preferência para o pincel. Mas é importante também prestar atenção no Modo (Mode), pois é ele que definirá como será o preenchimento feito pelo pincel.

Após definir a textura de sua preferência, basta escolher o pincel, a cor e sair desenhando.

Como criar uma textura a partir de uma fotografia

Que tal fazer a sua própria textura para o Photoshop? Bem, primeiramente, ative a função macro da sua câmera digital (aquela função simbolizada por uma flor) e saia tirando fotos por aí: de um monte de terra e pedra, da grama, de tecidos etc. Após fazer isso, abra a sua foto no Photoshop.

Vá ao menu Filter > Other e abra a função Offset.

Agora, deixe o tamanho Horizontal e Vertical mais ou menos na metade do tamanho da imagem. Por exemplo: se a imagem tem 1024x768 pixels, você deverá colocar os valores 512 e 384. Certifique-se também de marcar a opção Wrap Around.

Agora, com a Clone Tool (Ferramenta de Clonagem), você deverá consertar a sua imagem, preenchendo os espaços brancos. Para isso, segure a tecla Alt e capture uma região semelhante aquela próxima à área branca.

Passe por todas as partes sem preenchimento até que conserte toda a imagem.

Agora, basta definir a sua imagem como uma nova textura. Para isso, vá a Edit > Define Pattern.

Dê um nome para a sua textura, pressione Ok e pronto. Agora a sua textura aparecerá no painel de seleção.

Como e quando usar as texturas do Photoshop

Muito bem, agora que você aprendeu como escolher e criar texturas, deve estar se perguntando: "Para que eu vou querer essas texturas?". Bem, uma sugestão é que você pode simplesmente criar um preenchimento usando texturas para criar um layout de fundo para o seu Blog, MySpace e/ou Twitter, por exemplo:

Outra sugestão é que você entenda realmente as texturas como uma nova técnica para o Photoshop, utilizando-a também com a sua razão principal. Ou seja, dando uma impressão de que a imagem tem uma textura mesmo. A partir de sobreposições de camada você pode conseguir efeitos realmente legais. Veja essa foto com textura sobreposta:

Tudo que você precisa fazer é criar uma camada branca por cima da foto e, usando o Balde de Tinta, preencher com uma textura de sua preferência (mostrado no início do artigo). Depois, mude o Modo da camada para Overlay, Soft Light, Hard Light etc. (o truque está em saber escolher o Modo mais adequado).

Leia mais em: http://www.tecmundo.com.br/2236-photoshop-como-usar-e-criar-texturas.htm#ixzz1VbiboIXz